폴 세잔

 

폴 세잔의 <도메인 생조셉의 견해>다. 1880년대 후반.  캔버스의 많은 부분에도 불구하고, 이것은 세잔이 서명한 몇 안 되는 그림 중 하나이며, 따라서 "완료"로 간주된다." 그것은 젊었을 때부터 예술가가 사랑했던 지역인 아이스와 르톨로네 마을 사이의 도로에 있는 언덕에 위치한 생조셉의 예수회 영지를 보여준다. 이 사진은 세잔이 미국 박물관에 처음 들어간 그린이다. 메트로폴리탄은 1913년 역사적인 무기고 쇼에서 전시회에서 가장 높은 가격으로 그것을 인수했다.

폴 세잔의 <자스 드 부판 근처의 나무와 집 >이다. 1885-86년.  세잔은 20세기 모더니즘의 부상에 대한 중요한 공헌으로 당연히 기억된다. 그의 그림은 형식, 원근법 및 구조의 새로운 시각적 언어를 도입하여 그림의 형식적 배열에서 오래된 관습에 도전했다. "자스 드 부판 근처의 나무와 집"은 자연에서 직접 그려진 모티브로, 그 견해는 아이센 프로방스 근처의 세잔 가족 거주지인 자스 드 부판 남쪽에 있었다. 세잔은 그의 주제를 큰 경제성으로 다룬다: 그의 붓 자국은 날씬하고 관절이 있고, 그의 노란색과 녹색 팔레트는 비교적 간단하며, 캔버스의 영역은 빗질되지 않아 색으로 읽히는 패치에 지반이 노출된다. 그의 평생 동안 세잔은 생명에서 일하든 기억에서 일하든 자연에서 공간적인 관계를 가지고 놀았다. 

폴 세잔의 <어부(환상의 장면)>이다. 1875년. 비평가 조르주 리비에르는 1877년 인상파 전시회에서 이 그림을 존경하며 다음과 같이 썼다. "놀라울 정도로 장엄하고 매우 차분하다.,장면은 그의 삶의 페이지를 돌리는 동안 [Cézanne]의 기억에서 일어나는 것처럼 보입니다. ",해가 비치는 해안을 따라 어부와 우아하게 차려입은 유모차들의 합성 이미지는 1860년대 마네와 모네의 야외 레저 그림에서 유래하고, 세잔이 베네치아 화가 조르지오네, 티티안, 베로네세의 작품에서 존경했던 목가적인 원형으로 되돌아간다.

폴 세잔의 <생강과 가지가 있는 정물>이다. 1893-94년. 세잔은 이 위압적인 정물화를 위해, 겹치는 모양, 패턴, 색상, 질감의 풍부한 오케스트레이션 플레이로 친숙한 물건들의 재고에 의존했다. 예를 들어, 라피아 코드 생강 항아리는 1890년대 초의 비교 가능한 3개의 verve를 포함하여 12개 이상의 구성에 등장한.

폴 세잔의 <농민>이다. 1892-96년.  이 수심에 찬 인물 연구의 분위기와 팔레트는 세잔이 카드놀이를 하는 남성들을 보여주는 유명한 그림 시리즈와 관련이 있다. 이 특정 개인은 그 그림들 중 어느 것도 등장하지 않지만, 카드 플레이어의 모델처럼 그가 아이센 프로방스의 세잔 가족 재산인 자스 드 부판의 노동자 중 한 명이었다는 것은 의심의 여지가 없다.

폴 세잔의 <수도사의 복장을 한 도미니크의 초상>이다. 1866년.  1866년 가을, 세잔은 외삼촌 도미니크 아우베르의 초상화 9장을 그렸다. 49세의 보석 담당자는 여러 번의 앉음으로 목에 영감을 주었고 다양한 비용으로 포즈를 취하기 위해 노력했다. 이번에 그는 도미니카 몽크의 모자를 쓰고 있는 것을 볼 수 있다. 1860년대 중반 젊은 세잔은 영웅 코트를 모방하여 팔레트 칼로 페인트를 두껍게 칠했다. 

폴 세잔의 <생트 빅투아르산>이다. 1902-1906년.  세잔은 이 작업을 수행했는데, 몽 생테-빅토이어의 가장 웅장한 그림 중 하나로, 상당한 시간 동안 오른쪽과 전경에서 시야를 넓히기 위해 캔버스를 확대했다

폴세잔의 <금이 간 집>이다. 1892-1894년.  세잔은 종종 아이스 외곽의 스튜디오 근처에 버려진 장소를 그렸지만, 그는 이 집을 사악한 틈으로 단 한 번 묘사했다. 

폴 세잔의 < 사과 접시>다. 1876~77년. 몽 생테-빅토이어 모양의 냅킨을 특징으로 하는 이 풍부하고 밀도가 높은 정물화는 아이스에 있는 세잔의 아버지 집에서 1876-77년경에 그려졌다. 배경에 보이는 장식용 스크린은 젊었을 때 예술가가 만든 것으로 오랫동안 생각되어 왔다. 

폴 세잔의 <사과와 프림로즈 한 냄비와의 정물화>다. 1890년.  세잔은 꽃식물이나 갓 자른 꽃다발을 거의 그리지 않았는데, 그것은 그의 오랜 시선 아래서 시들해지기 쉬웠다. 그는 단지 세 개의 정물화 식물, 그의 가족의 재산인 자스 드 부판의 온실 전망 두 개, 그리고 20년 동안 만들어진 약 12개의 정교한 수채화들을 포함했다. 세잔은 1890년대 그의 가장 훌륭한 정물화 중 세 가지를 위해 이 특별한 테이블을 가리키는 앞치마와 독특한 활로 장식한 다리로 예약한 것 같다. 

폴 세잔 <카드놀이하는 사람들>이다. 1890-1892년.  세잔은 카라바조나 차딘 같은 사람들에게 영감을 준 주제에 기억에 남는 형태를 주는 데 전념하는 그림 캠페인을 벌였을 때 50대였다. 그는 처음부터, 이 튼튼한 프로방살 장면에서 보듯이, 그것을 자신의 것으로 만들기로 결심했다. 세잔은 지역 농장에서 만든 수치 연구를 통해 이 구성을 조심스럽게 만들었다. 일단 그가 자신의 개념을 어리둥절하게 하고 나서, 그는 카드 플레이어의 자세와 위치를 미세 조정하여, 그들 뒤에 있는 벽에 걸려 있는 네 개의 파이프처럼, 각각 완벽하게 제자리에 떨어졌다. 세잔은 여기서 성취한 조용한 권위를 훨씬 더 큰 변종(바네스 재단, 필라델피아)으로 전환하고, 한 쌍의 선수들에게 시선을 집중시키기 위해 관련 없는 세부사항을 없애는 세 편의 작품으로 시리즈를 중단시켰다.

폴 세잔의 <붉은 옷을 입은 세잔 부인>이다.  1888년. 세잔이 숄 칼라 빨간 드레스를 입은 아내의 초상화 네 장 중 정교하게 가구가 갖춰진 실내에서 그녀를 보여주는 것은 이것뿐이다. 등받이가 높은 노란색 의자에 앉아 자신의 형태로 구부러지고 몸무게로 옮겨가는 듯한 잘 배치된 소품 사이에 끼어 있는 세잔 부인은 기울어지고 공간적으로 복잡한 구성의 린치핀이다. 얼룩덜룩한 푸른 벽, 창자 가장자리에 있는 짙은 빨간색 띠, 그리고 왼쪽 벽난로 위의 거울은 1888년부터 1890년까지 파리 15개 콰이당주에서 세잔이 빌린 아파트로 설정을 식별한다.

폴 세잔의 <음악원의 세잔 부인>이다. 1891년. 전 예술가의 모델인 호텐스 피케는 1869년경에 세잔을 만났다. 그들은 결혼하기 14년 전인 1872년에 아들을 낳았다. 호텐스가 포즈를 취한 20여 점 중 하나인 이 그림은 아이스 근처의 세잔 가족 소유지인 자스 드 부판의 온실에 세워져 있다. 미완성 캔버스는 세잔의 작업 방식을 드러내는 모습을 보여준다. 그는 세잔 부인의 조심스럽게 모델로 만든 머리를 약간 가운데에 놓고, 무성한 나무와 가시가 있는 식물 사이에 웅크리고 있다가, 정확한 터치로 만지면서 피라미드의 나머지 구성을 쌓아 올렸다.

폴 세잔의 <목욕하는 사람들>이다.  1874-75년.  이것은 세잔의 첫 번째 목욕탕 그림 중 하나이며, 남은 경력 동안 그를 매료시킨  주제다. 누드에  매료되었지만 예술가는 천천히 작업하고 여성 모델에 불편했기 때문에 상상력과 고전과 르네상스 예술에 대한 풍부한 지식에서 그러한 장면을 파생 시켰다. 세잔의 후기 작품에서 다른 각도에서 몸을 드러내며 반복되는 여성들의 리듬적인 포즈. 그러나 그는 곧 인상파 동료들이 선호하는 밝고 키 높은 팔레트를 누그러뜨렸다.

폴 세잔의 <몽생트-빅토이어와 아크강 계곡의 경도>다. 1882-85년. 몽 생 빅토아르의 독특한 실루엣은 아이스 마을 근처의 아크 강 계곡 위로 솟아 있다. 이 장면을 그리기 위해 세잔은 그녀의 집 바로 뒤 언덕 꼭대기에 있는 그의 여동생의 집인 몽브리아드와 가까이 서 있었다. 이웃 농가의 벽은 거의 보이지 않는다. 세잔은 "인상주의를 박물관의 예술처럼 견고하고 내구성 있는 것으로 만들기 위해" 자연의 내적 기하학을 밝히려고 했다. 실제로 이 목가적인 장면을 관통하는 철도 육교는 니콜라스 푸생의 그림을 떠올리며 로마 수로를 연상시킨다. 

폴 세잔의 <Jar, Cup, Apples와의 스틸 라이프>다. 1877년.  세잔의 가장 좋아하는 모티브인 사과 외에도, 이 정물화에서 볼 수 있는 도자기 항아리와 컵은 예술가의 수많은 그림에서 볼 수 있다. 배경의 벽지는 그가 1877년경에 그린 6점의 작품으로 나타나는데, 그 당시 그는 파리 67루 드 루에스트에 아파트를 빌렸다. 그 패턴은 일상 용품이 배열된 흰색 천의 모양과 나무 가슴의 앞쪽에 그려진 꽃 장식에 의해 메아리 친다.

폴 세잔의 <가르단>이다. 1885-86년. 이것은 1885년 여름부터 1886년 봄까지 세잔이 일했던 아이센 프로방스 근처의 언덕 마을 가르단느의 세 가지 경치 중 하나이다. 지역 교회의 첨탑은 경사진 지형을 애니메이션화하는 붉은 지붕 건물의 군집을 장식한다. 이 구조물들은 기하학적 특징을 가지고 20세기 초 큐비즘을 예상하게 한다.