여행이야기

존 페티의 다. 폴 고갱의 이다. 1885년.

켈빈글로브 미술관, 박물관이다. 1902년에 지어진 빅토리아 양식의 손꼽히는 아름다운 건축물이다. 대영 박물관의 뒤를 잇는 규모이고 고흐, 모네, 보티첼리 등 거장들의 작품이 많다. 달리의 회화 ‘십자가의 성 요한 그리스도’는 1951년에 시가 달리에게 직접 구입한 작품이다. 글래스고가 낳은 최고의 건축가인 매킨토시의 작품들도 놓칠 수 없다. 미술관 뒷면이다. 미술관 정면 이다. 중앙홀이다. 1시에 오르간 연주회가 있었다. 파이프 오르간 연주를 듣고 싶어 대학부터 들렀다가 시간에 맞춰서 왔는데 울림이 많은 파이프 오르간인데 눈높이를 맞추려 가벼운 팝음악 등을 연주하니 약간 언발란스한 것 같아 아쉬웠다. 장엄한 바로크나 고전주의 음악을 연주했으면 더 좋았을 것을... 1층에는 의복이나 자동차 가구 등 생활..

대학교 라이브러리쪽에 있는 회화 전시물을 보러 갔다. 캘빈그로브가 만든 전시장은 총 5개가 있다고 한다. 대단한 사람이다. 그 중 이 라이브러리에는 맥킨토시의 작품이 있다. 이건 매킨토시의 공중에 더 있는 문인데 이렇게 찍혔네.

최후의 만찬이다. 라파엘 사나치오의 이다. 1516년. 라파엘 산치오의 이다. 톤도(원형 그림)는 르네상스 피렌체에서 개인용으로 인기가 있었다. 라파엘은 그리스도의를 중심으로 모양을 보완하기 위해 조심스럽게 그림을 계획했으며, 세 인물 사이에 극도로 조화되고 균형 잡힌 관계를 만들었다. 이것은 라파엘이 피렌체에서 4년 동안 탐험한 성모와 성모의 주제와 성모의 여러 변형 중 하나다. 야자수, 꽃, 분수 또는 우물머리는 성모 마리아에 대한 특별한 헌신(리타니)에 대한 언급에서 영감을 받을 수 있는데, 이것은 사적인 헌신적인 그림에 적합할 것이다. 라파에 산치오의 다. 1507년. 라파엘은 성모와 어린이의 많은 그림과 그림을 만들었는데, 부분적으로 플로렌스의 레오나르도 다빈치의 작품에서 영감을 얻었다. 여기서..

피터 폴 루벤스의 다. 1635-1638년. 헤로디아스의 딸 살로메는 헤롯이 그녀에게 어떤 소원을 들어주겠다고 약속할 정도로 아름답게 춤을 추었다. 살로메는 침례교 요한의 머리를 요구했다. 이것은 헤롯과의 결혼에 대한 침례교도의 노골적인 비판에 대한 헤로디아스의 복수였다. 여기서 살로메는 침례자 성 요한의 머리를 헤롯 왕에게 내민다. 헤롯은 공포에 질려 움츠러든다. 왼쪽으로 헤로디아스는 침례교도의 혀를 포크로 찔러댄다. 루벤스는 실물 크기보다 큰 인물의 행동과 표현, 풍부한 색상 및 빛과 그림자의 대담한 대조를 통해 극적인 순간을 전달한다. 이 그림은 아마도 나폴리에 본사를 둔 플랑드르 상인 가스파 드 로머를 위해 그려졌고 많은 이탈리아 예술가들에게 영감을 주었다. 피터 폴 루벤스의 다. 1618년. 이..

스코틀랜드 국립미술관이다. 1859년 에딘버러에서 최초로 개관한 미술관으로 윌리엄 플레이페이가 설계했다. 수많은 유럽과 스코틀랜드 출신 예술가의 작품을 소장하고 있다. 유럽의 화가로는 보티첼리, 엘 그레꼬, 벨라스케스, 렘브란트, 고갱 등 르네상스에서 후기 인상파에 걸쳐 크게 활약했던 거장들의 작품이 많다. 앨런 램지, 헨리 레이번 등 스코틀랜드를 대표하는 예술가들의 작품도 다수 소장되어 있었다. 꼭대기의 전망이 훌륭하다. 티치아노의 다. 1520년. 티티안의 비너스가 캔버스를 채운다. 물 위에 떠 있는 작은 껍데기는 아름다운 누드 여인을 사랑의 여신으로 식별한다. 고대 그리스 시인 헤시오드는 비너스가 어떻게 바다에서 완전히 자라서 가리비 껍질을 타고 해안으로 날아갔는지 묘사했다. 티티안은 여신이 머리를..

현대 터키 보드럼에서 온 할리카르나수스의 마우솔룸에서 나온 거대한 말의 파편이다. 기원전 350년경. 마우솔룸을 장식한 계단 피라미드 꼭대기에 4마 전차 그룹(쿼드리가)이 배치됐다. 프리엔의 피테오스에 귀속된 할리카르나소스 영묘에서 나온 아르테미시아와 마우솔로스 동상은 둘 다 대리석으로 만들어졌다 서기 1세기 폼페이에서 발견된 청동 검투사 헬멧 이 청동 헬멧은 얼굴을 보호하기 위해 연결된 원 그릴과 머리를 사방으로 날려 버리는 것을 막기 위한 넓은 챙이 있다. 헬멧의 앞쪽에는 힘과 승리를 상징하는 헤라클레스의 메달이 있다. 로마에서 생산된 포틀랜드 꽃병은 AD 5-25년으로 거슬러 올라간다. 포틀랜드 꽃병의 장면은 역사적 또는 신화적 경사로 여러 번 해석되었다. 그 주제는 분명히 신화적인 주제를 가진 사..

크레타에서 발견된 대형 도자기 저장 항아리(피토스)는 기원전 1450~1400년경이다. 주로 곡물 작물, 올리브 오일 및 와인을 포함한 대량의 농산물 저장은 미노안 크레타 궁전의 주요 기능 중 하나였다. 금잔이다. 미지의 증명서가 담긴 작은 금잔으로 기원전 1500년 미케네에 있는 샤프트 그레이브와 함께 빌견되었다. 아티카의 흑상식 암포라라 불리는 이 병의 용도는 와인 병으로 알려져 있다. 흑상식이란 붉은 배경을 가진 도기에 주제가 되는 인물들을 흑색의 형태로 표현한 것인데 기원전 7세기경부터 나타난 형식이다. 이 도기를 만든 작가는 유명 화가이자 도공인 에크세키아스로 알려져 있는데 그는 화면을 단순화하면서 고귀함, 우정, 결별, 죽음을 표현하고 대상의 심리묘사를 표현하는 작품을 남겨 현재 23점 정도가..

성손 유적 이 화려한 유물은 1400년경 파리에서 예수 그리스도가 십자가에 못박아 착용한 것으로 알려진 왕관의 가시를 보여주기 위해 만들어졌다. 가시는 수정창 뒤에 표시되며 '이것은 우리 주 예수 그리스도의 왕관에서 나온 가시다'라고 번역되는 라틴어 비문으로 식별된다. 원래 진, 듀크 드 베리(1340–1416년)를 위해 만들어졌으며, 1544년까지 신성로마제국()의 일부였다. 얼마 후 페르디난트 로스차일드 남작에 의해 인수되었다. 라이트 보석이다. '라이트 보석'은 사실 에나멜로 된 금색 자물쇠다. 다이아몬드로 장식된 이 표지에는 제임스 6세(스코틀랜드)와 나(영국)의 왕실 모노그램이 새겨져 있다. 박스우드 마부다. 1500-1530년경 네덜란드의 박스 우드에 새겨진이 정교한 소형 성막은 개인 헌신의 ..

멕시코에서 온 독사 모자이크댜, AD 1400~1500년대. 아즈텍 예술의 아이콘인 이 청록색 모자이크는 소나무 수지로 만든 접착제를 사용하여 청록색, 산호 및 껍질로 장식되기 전에 삼나무 나무 한 조각으로 조각되었다. 메소아메리카에서는 뱀이 재생력과 살아있는 세계와 조상 세계 사이를 이동하는 능력과 관련이 있었다. 이 작품은 가슴 장식으로 의식 행사에서 착용한 것으로 생각된다. 후악스텍 여신 조각 멕시코 파누코 강 지역 출신 AD 900–1521 팬 모양의 깃털 머리장식과 여성의 출산을 상징하는 두드러진 젖가슴으로, 후악스테크 여신은 멕시코 갤러리에 들어가는 방문객들 위에 우뚝 솟아 있다. 아즈텍인들이 AD 1450년에 후악스테크를 정복했을 때, 그들은 후악스테크의 어머니-고데스를 지구 여신인 트라졸테..