여행이야기

여성의 무덤 동상("베를린 여신")옷을 입은 동상이다. 기원전 570년경 제작. 이 동상은 "베를린 여신"으로 세계적인 명성을 얻었지만, 여기에서 신은 묘사되지 않았다. 오히려, 우리는 부자 여성의 무덤 동상을 가지고 있다. 우리 앞에 있는 가족들은 "죽은 신의 하데스의 신부"로 등장한다. 그들의 사회적 지위는 밝은 빨간색으로 화려한 옷을 강조한다. 벨레트리 형식의 아테네인의 두상이다. 기원전 400년경 작품. 노래하는 두상 혹은 말하는 디오니수스다. 기도하는 소년의 청동상이다. 기원전 3세기 초 그리스에서는 주로 청동으로 로마는 대리석으로 동상을 만들었으니 그리스 조각이가보다. 1503년에 발견된 이래 나폴레옹 등 여러차레 주인이 바뀐 끝에 이 박물관에 오게 되었단다. 아킬레스가 친구인 파트로클레스를 ..

1 파프실레누스의 배우다. 기원전 4세기 작품을 서가 100년경에 카피한 것. 여신의 조각상이다. 기원전 450년 작품. 호화로운 물병이다. 기원전 300년 작품. 기원전 500년경에 만들어진 청동 작품이다. 레슬러 조각상이다. 헬레니즘 시대의 집정관이나 영웅의 토르소다. 기원전 150년경 작품. 이집트의 아르시노에 3세 여왕의 헬레니즘 스타일의 두상 조각이다. 기원전 220년경 작품. 늙은 어부의 조각상이다. 기원전 200년경 작품. 기원전 100년경에 만들어진 여인의 조각상이다. 타나그라 테라코트 : 선 모자와 과목을 가진 여성 , 옷을 입은 동상이다. 4세기 경. 1870년 이래로 보에아의 다나그라 마을 무덤에서 많은 수의 젊은 여성들의 점토 동상이 발견되었고, 즉시 1위를 차지했다. 전 세계의 박..

여자 댄서의 토르소다. 기원전 45년 작품을 후에 로마 시대에 재현한 작품. 아르고스의 폴리클레이토스에 의해 상처 입은 아마존 여인이다. 기원전 43년 작품을 로마에서 카피해 조각으로 만든 작품이다. 뚜껑이 달린 암포라, "글라스암포라"라고 불리는 암포라(혈관 모양)다. 2세기 중반 경. 암포라는 유리 제조 파이프가 발명되기 전에 만들어진 고대에서 보존된 가장 큰 유리 용기다. 그 음료는 와인을 위한 용기로 사용되어 유리를 통해 붉은 색으로 반짝였다. 와인 호스가 있는 사티르의 형태로 응용이 유출을 형성했다. 이 암포라는 글래스블로어의 파이프의 발명 이전에 생산된 가장 큰 고대 유리다. 유리를 통해 와인이 빨간 색으로 반짝이는 방에 와인을 위한 컨테이너 역할을 했다. 기원전 4세기의 아테네 신전의 모델이..

메리브의 컬트 챔버다. 챔버는 3.90 x 1.31 m의 직사각형이다. 1842년에 발견되었을 때, 숭고한 구호품의 컬러 버전은 여전히 잘 보존되었다. 베를린으로의 챔버 운송 중에 잃어버린 것은 고대 이집트 구호품이었다. 희생자 챔버의 벽은 석회암으로 만들어지지만 검은 색은 현무암으로 만들어진 벽 받침대를 모방하고, 모의 문은 빨간색과 검은 색으로 얼룩진 "로젠그레닛"으로 만들어져야 한다. 받침대 위에 페인트 칠은 나무 판자로 챔버의 안감을 모방한 다음 색의 이미지가 나타나는 카펫이 매달려 있다. 서쪽 벽에는 죽은 희생자가 수행된 두 개의 현관문이 있다. 죽은 제물 공식이 있는 상부 아키트라브 중에는 구호 장식의 가장 중요한 이미지 요소인 소위 식탁 장면이 장착되어 있다. 죽은 사람은 희생된 빵이 있는 ..

하트셉수트 네프루라 여왕의 딸과 함께 세넨무트의 쿠보이드 인물 동상(원형) 이다. 하트 셉 수트의 딸의 신탁이자 교육자인 세넨무트는 테베 성전 법원에 자신의 동상을 세우는 높은 지위와 왕실 특권의 표시로 허용되었다. 이 동상들 중 많은 부분이 그를 네프루어 공주와 함께 묘사한다.소녀는 모든 덮인 코트에 완전히 통합되어있어 아이의 특징적인 측면으로 그녀의 얼굴만 확인한다 사세트의 스텔로포어 동상(원형)이다. 사이셋이 바닥에 무릎을 꿇고 있다. 그는 기도의 자세로 팔을 들어 올리고 손바닥으로 앞에 서있는 스텔레를 만졌다. 연기자는 엉덩이에서 발목까지 길고 긴 앞부분을 가지고 있다. 머리는 스트랜드 가발로 덮여 있지만 귀를 나왔다. 짧은 턱수염이 턱을 장식하고, 검은 색으로 칠한 가발과 마찬가지로. 피부색은 ..

베를린 그린헤드다 . 대머리 남자의 머리는 그의 재료의 색 때문에 일반적으로 "그린 헤드"로 알려져 있다. 그는 베를린 컬렉션에 있는 걸작 중 하나이다. 얼굴에는 돌을 거의 인식하지 못하고 오히려 삶에 의해 특징 지어지는 사람을 보여주는 날카로운 억양 옆에 있는 훌륭한 모델링이 특징이다. 나이의 특징은 현실적인 것보다 더 이상적인 것으로 해석 될 수 있다. 따라서 코 뿌리의 가파른 주름과 눈의 측면에 있는 세 개의 까마귀 선으로 표시된 까마귀 발이 인용된다. 눈 밑에는 눈처짐이 보인다. 넓은 코에서 시작하여 활에서 입각으로 이어지는 날카로운 윤곽이 있는 나솔라 얼룩이 감지된다. 두상의 제작 시기는 논란의 여지가 있으며 대부분 7세기에서 1세기까지로 보인다. 기원전 2세기,이 맥락에서 머리의 제조가 그리스..

이슬람 건축의 화려한 양식을 보여주는 뮤샤타 궁전벽이다. 구호 장식으로 장식된 풍부한 외관은 우마이야 사막 성에서 유래했으며 칼리프 왕위에 대한 접근으로 문 지역을 장식했다. 144 미터 길이의 정사각형 벽이 있는 성은 그 종 중 가장 큰 성 중 하나다. 입구의 양쪽과 반원형 타워가 있는 후속 벽면 위에는 프로파일 베이스와 튀어 나오는 처마 장식으로 경계 지어지는 지그재그 밴드가 있다. 지그재그 밴드가 형성한 삼각형에는 큰 칼라 장미가 있다. 받침대, 지그재그 밴드, 로제트 및 처마 장식이 미리 제작되어 벽의 삼각형에서 표면을 제거했다. 따라서 건설의 조기 임무 때문에, 그들은 종종 미완성 상태로 남아 있다. 외관 장식의 특별한 특징은 모티프의 변화다. 왼쪽 외관의 삼각형에는 다양한 동물과 우화가 나타난..

앗시리아 시절 자유도시 사말에서 가져온 대형 사자돌들이다. 앗시리아는 기원전 24-5세기부터 기원전 650년 까지 메소포타미아 지역을 지배했던 나라다. 그 용맹함은 성경에도 등장한다. 앗시리아의 보호신인 라마수다. 신전이나 왕궁을 보호하기 위해 문앞에 세워져 있었다. ㅇ알레포방이다. 1600년경 오스만 제국 알레포(지금의 시리아 북부 도시) 지역에 있던 부유한 상인의 응접실을 통째로 옮겨 놓은 것이다. 오늘날 터키의 이즈니크(고대 니케아)의 베스타나톨리아 시에서 온 세라믹은 19세기 이후 오스만 예술의 가장 유명한 것 중 하나다. 15세기 말부터 유럽인들이 수집한 것은 점점 더 많다. 이즈니크에서는 다양한 종류의 혈관이 밝고 단단한 조각(쿼즈 프리드)으로 만들어지며, 다양한 색상의 꽃 장식이 주로 적용되..

이번에 갔을때 날씨가 좋지 않아서 전에 방문했을 때 찍은 사진을 가져 왔다. 이 때 패카지로 왔었는데 정신없이 바쁘게 봐서 더 강렬했던것 같다. 성 베드로 광장은 알렉산더 7세의 명을 받은 베르니니가 1656년부터 12년에 걸쳐 만든 곳이다. 양 좌우에 15미터 높이의 기둥이 284개가 들어서 있고 그 위에 베르니니의 제자들이 만든 성인상이 140개 있다. 가운데 이집트에서 가져온 오벨리스크가 서 있다. 원래 네로의 전차 경기장에 있던 것을 1585년에 도메니코 폰타나가 옮겨왔다. 오벨리스크는 해시계 역할을 해서 바닥에 시간을 나타내는 표시가 있다. 분수가 두 개 있는데 오른쪽은 1613년 마데르노가 제작했고 왼쪽의 분수는 1675년 베르니니에 의해 제작되었다. 성 베드로 성당의 모습이다. 이 위치에서는..

그레고리우스 13세 기념비다. 성 지롤라모 제단, 성 지롤라모 제단 위에 있는 모자이크화다. 하늘에 아기 천사가 날고 있는 모습을 볼 수 있는데 이것을 본떠 실제 1900년 초 남부지방에서는 어린아이들을 끈으로 연결해 하늘에 떠 있게하는 축제를 많이 했다고, 베네딕트 14세 기념비다. 그레고리우스 16세 기념비다. 예수 승천의 제단이다. 바티칸의 회화관에 있는 라파엘로의 작품 그리스도의 변용이다. 그가 이 그림을 미완성인채로 남겨둔 것을 그의 제자 줄리오 로마노가 완성했다. 이 그림은 복제품이다. 피오 7세의 기념비다. 유명한 비카톨릭 신자였던 덴마크 출신의 조각가, 토르 발드센의 작품이다. 성 야고보의 조각상이다. 거짓의 제단이다. 이곳에서 거짓말을 하면 큰 일이 난다고 믿어 중요한 일을 약속하기도 했..