여행이야기

조르조네의 다. 자연속의 누드를 묘사한 파격적인 작품으로 오른팔을 베고 왼손으로 음부를 살짯 가린채 붉은 색과 흰 천 위에 누드의 여인이 잠들어 있다. 오른편엔 성채와 집들이 있고 가운데 언덕은 여인의 몸의 곡선과 연결된다. 조르조네가 갑자기 죽으며 미완성이어서 제자인 티치아노가 완성했다. 조르조네는 여인과 뒷바위를 그렸을 것으로 추정되고 티치아노는 배경의 풍경과 바닥의 천을 그렸으며 지금은 없어진 발치의 작은 큐피트를 그렸을 것으로 추정된다. 적외선 투시 결과 큐피트의 희미한 흔적이 보였는데 이는 여인이 비너스라는 것을 말해준다. 그림의 풍경은 베네치아로 대기원근법과 사실적 묘사로 풍경화의 아름다움을 보여준다. 이후 많은 화가들에게 영감을 준 그림이다. 레이머스왈, 마리누스 반의 다.1541 이 장면은..

로테 레이저스테인의 특별전을 하고 있었다. 이다. 1927년 로테 레이저스테인의 이다. 1928년. 그녀는 누드화를 많이 그렸다. 로테 레이저스테인의 이다. 1930년 로테 레이저스테인의 이다. 1938년 오토 딕스의 이다. 1926년. 거트 올하임의 이다. 1931년 이다. 1925년 줄리 올프손의 다. 1986년. 오토허빅의 다. 1946년. 리스 하페 리처의 다. 1920년 로테 레이저스테인의 다 1948년. 로테 레이저스테인의 이다. 1950년 로테 레이저스테인의 이다. 1939년 로테 레이저스테인의 이다. 1939년. 로테 레이저스테인의 이다. 1933년.

멀리서 바라본 베르귀엔 미술관이다. 샤를로텐부르크 성 맞은 편에 자리한 베르그루엔 미술관은 본래 국왕 프리드리히 빌헬름 4세를 위해 지어졌으나 1960~1993년까지 고대 유물 전시관으로 사용되었다. 이후 보관된 유물이 구국립미술관으로 옮겨지며 1996년 현재의 미술관으로 변경되었다. 현재 피카소, 마티스, 클레 등의 현대 미술 작품들을 소장하고 있다. 특히 3개층으로 이루어진 'Picasso and his Time' 전시관은 미술관의 최고 볼거리로 100여 점의 피카소 작품들이 전시되어 있다. 들어가자마자 입구에 자코메티의 동상이 서 있다. 조지 마르케의 작품인데 색감이 참 좋다. 파울 클레의 이란다. 파블로 피카소의 학이다. 역시 파블로 피카소의 다. 파블로 피카소의 이다. 폴 세잔의 이다. 폴 세잔..

만테냐는 파도바의 이조라 디 칼투로 출생해서 처음에 스콰르초네 밑에서 공부하고, 스승이 수집한 고대미술품에서도 많은 것을 배웠으나, 당시 파도바에서 작품활동을 하던 조각가 도나텔로의 영향을 받아, 견고한 조각적 성격의 작품을 그렸다. 그 후 당시 파도바에 화실을 두고 있던 베네치아파의 시조 야코포 벨리니의 사위가 됨으로써 조반니 벨리니의 매형이 되어 베네치아파와의 관계도 깊어졌다. 그는 베네치아파의 채부법을 섭취하여 당초의 강한 조각적 성격을 누그러뜨리면서도, 엄격한 북방적 사실주의를 견지하여 북이탈리아 화파의 르네상스양식을 수립하였다. 1456년, 만토바의 영주 루도비코 곤자가의 초빙을 받아 그의 궁정화가가 되었으며, 토스카나나 로마 등에 잠깐 여행한 것 이외는 평생을 만토바에서 활약하였다. 안드레아 ..

제라드 도우의 다. 1655-1660 년. 어린 어머니는 아이를 안고 있고지켜보고 있다. 그녀의 가슴, 장밋빛 뺨, 웃음이 보여 주듯이, 그녀의 삶에서 꽃을 피운 젊은 어머니의 모습은 잔잔한 행복과 연관되어 있다. 이 그림은 제라드 도우의 완전한 성숙을 위해 개발된 예술의 탁월한 예 중 하나다 제라드 도우의 다. 1630년경 이 작은 작품은 렘브란트의 작품으로 오인되기도 했으나 도우 역시 고대인의 표현에 관심이 많아 연습을 한 것이다. 피터 드 후쿠의 이다. 피터 드 후크의 다. 1663년. 편안하게 가구를 갖춘 방에 어머니가 요람 옆에 앉아 미소를 짓고 있는 동안, 아기는 편안하게 쉬고 있다. 줄무늬 커튼이 있는 알코브 침대와 뒷벽에 있는 델프트 타일이 이 친밀한 장면을 엿볼 수 있다. 오른쪽으로 거실..

1904년에 카이저 프리드리히 박물관으로 개관했다. 유네스코 세계문화유산으로 지정된 독일 베를린의 박물관섬안에 있다. 건축가인 에른스트 폰 이네가 설계했고 네오바로크 양식의 건물로 박물관섬의 북서쪽 끝에 있다. 제2차 세계대전 당시 폭격으로 크게 파괴되었다가 재건됐다. 박물관의 첫 큐레이터 였던 빌헬름 폰 보데의 이름을 따서 1956년부터 보데 박물관으로 불리기 시작했다. 재건축을 위해 6년간 문을 닫았다가 2006년 10월에 재개관 했다. 중세의 조각품과 이탈리아 고딕양식 예술품, 초기 르네상스 시대의 유물, 비잔틴 예술품, 옛 화폐와 메달 등을 전시하고 있다. 도메니코 디 파리의 다. 1470년경 . 모델을 나타내는 개별적인 얼굴 특징에도 불구하고, 시간없는 의류와 덮이지 않은 발은 여성 인물이 신화..

베를린 구 박물관(알테 뮤지엄)이다. 독일 베를린의 박물관 섬안에 있다. 칼 프리드리히 쉰켈이 1825년에서 1828년에 걸쳐 고전주의 양식으로 건축했다. 1845년까지는 프로이센 왕가의 예술 수집품을 위한 공간으로 왕실 박물관이라 불렸다. 현재는 베를린 시립 박물관의 고미술품 전시장으로 사용되고 있다. 그리스 아테네의 스토아를 모델로 건축됐다. 위에서 내려다 봤을 때 직사각형인 건물의 전면은 이오니아 양식이다. 건물이 박물관 섬 안에 있기 때문에 강의 범람이나 습기로 인한 피해를 방지하기 위해 높은 주춧돌 위에 세워져 있다. 박물관의 돔은 정확한 반구 형태로 로마의 판테온 신전을 모델로 만들었다. 인접해 있는 베를린 대성당의 외관을 해치지 않도록 하기 위해서 박물관의 돔은 외부에서는 보이지 않도록 설계..

오스만 함디 베이의 다. 1904년. 수염을 기른 남자는 뚜렷한 얼굴로 실크 가운을 입고 책을 읽는다. 카펫 위에 서서 그는 우물 틈새 앞에 진주 무늬가 가득 찬 코랑카ast에 기대고 있다. 역사적으로 성취된 화가, 정치가, 작가, 박물관 감독인 오스만 햄디 베이의 복잡한 인물의 많은 측면은 이슬람 미술 무역의 대상, 고전적으로 오스만 건축 및 동양 의상과 결합된 동양화 장르 이미지에 반영된 것으로 보인다. 피에르 보나르의 이다. 1896년, 가족 장면은 피에르 보나드가 이 4 부작 벽난로에 그려져 있다. 전경에는 보나드의 여동생 안드레가 두 명의 자녀와 개 라바고와 함께 출연하며 처남과 친구 클로드 테라스의 불에서 점수를 구부린다.어머니는 밤나무의 잎 아래에서 거의 보이지 않지만 중심에 있다 , 안셀름..

에드워드 뮐러의 조각이 가장 먼저 보인다. 다. 레이놀드 베가스의 다. 아돌프 본 힐드브랜드의 다. 서스만 헬본의 다. 장미 가시에 찔려 목숨을 잃었나? 요한 고프리 쉐도우의 이다. 레이놀드 베가스의 다. 움베칸터 퀸스틀러의 다. 베르텔 토르발센의 이다. 크리스찬 다니엘 루스의 이다. 토마스 테오도르 하이네의 다.

박물관 섬 중 신 박물관이다. 박물관 섬 다섯곳 중 가장 늦게 복구가 끝난 곳이다. 방대한 이집트 컬렉션을 자랑한다. 특히 황금 모자와 네페르티티 황비의 흉상은 가장 유명한 작품이다. 그리스의 철학자 소크라테스의 흉상이다. 청동 소년상이다. 다음은 초기 기독교도들의 무덤 돌들이다. 골든 의식 모자("베를린 골드 모자") 다. 청동기 시대 의식 모자("베를린 골드 모자")는 원활하게 구동되는 금판 조각으로 만들어졌으며, 레푸세 기술의 원형 장식품으로 장식되어 있다. 칼로트는 원뿔 모양으로 과부하되고 넓은 회전 크렘프가 있다. 크렘프와 칼로트는 얕은 청동 밴드로 강화되었다. 바깥쪽의 크렘프에 청동 와이어가 배치되었다. 의식 모자의 칼로트와 크렘프에 장식품의 배열은 태양과 달의 해 사이의 변화를 계산하고 달의..